贵州省盘县保田镇忠义中学 553509
摘要：伴随着社会的发展和各行各业竞争力的剧增，就业市场上对人才的要求也随之提高，主要表现在知识、技能水平和心理承受能力这两个方面。国家教育部响应号召对学生各个方面进行了素质教育的培养。音乐课作为一门审美教育，优化初中音乐教学方法不仅有利于帮助学生从更深更高层次上理解美、把握美、感受美、表达美，而且有利于促进学生身心全面发展。
关键词：音乐教学；方法；策略
音乐课堂教学是提高学生学习音乐兴趣、培养学生音乐审美能力的重要途径和手段，是师生共同完成知识和技能的掌握过程。初中生的年龄特点决定了他们在持久力和注意力方面需要教师加以引导，注意教学方式的不断创新，把他们的注意力吸引到课堂上来，吸引到音乐中来，这样学生的参与热情才会高涨。在这个教学的过程中，我们除了将理论知识和技能技巧传授给他们之外，更要积极努力地培养他们对音乐的欣赏教育、审美教育。在此，谈谈我的一些方法。
一、当前初中音乐教学的问题
1、教学理念淡薄，教学结构模糊
很多音乐教师不能树立正确的教学理念， 对于非音乐专业的学生， 不能采取正确的方法认真对待。在这个基础上，教学结构和目标也就无从谈起，也不利于学生素质的提高，对未来个人的发展也是一个阻碍。
2、音乐课程过于形式化、课时少
由于音乐课属于副课，并且受应试教育的影响，很多学校以升学率作为目标。培养学生的审美能力是一项长期任务，短期内难以完成，于是就忽视了音乐课程的重要性，要么课时安排少，要么干脆不开，使得音乐课形同虚设。如很多学校虽然有开设音乐课程， 但经常被其他科目的教师以多种理由霸占， 有的学校甚至直接取消这门课程。
3、教学方法单一，模式陈旧
教师在教学过程中只是单纯的讲授， 疏忽了学生的主体性，只是局限于教师传统的“自导自演”方法，拘泥于提问、回答的方式，这种方式剥夺了学生的主体地位，导致课堂教学枯燥无味。
4、教学内容拘泥于课本，知识面狭窄
学生学习缺少积极性， 也使得音乐教师的积极性受到打击。另外，由于课程不受重视和课时较少，要想扩展学生的知识面，进行创新，仅凭教育者自己的力量，是很难做到的。与此同时，音乐无用论等思想又误导了学生，导致其轻视音乐课程， 对教师的教学热情产生反作用。综合以上因素，初中音乐教师更加拘泥于课本知识的单纯讲授， 于是导致学生的音乐视野狭窄，知识面单薄。
5、教学质量低下，设备陈旧落后
音乐课程的资源消耗较大， 应该具有语音室等先进的设备， 但多数学校因资金不足或者不予重视等原因难以配置， 即使拥有配套的基础设施，也处于长期锁闭的状态，于是导致音乐教学与当代社会的信息化科技化的发展脱节。
二、培养学生欣赏和创造美的能力
音乐是一种善于表现情感和激发情感的艺术，音乐课堂教学需要提高学生对音乐的兴趣和审美能力，让学生能够用听觉感知艺术的无穷魅力。在欣赏美和表现美的同时，也要培养他们创造美的能力。因此，我们教师首先就需要设计出美的课堂，营造美的氛围，展示音乐美的意境。
1．美的课堂
一节布局合理、结构完善的音乐课堂，会给学生带来求知的渴望和乐趣，也会让学生陶醉其中，享受其中。因此，我们教师在授课时要注意设计教学情境，注重科学设计，合理布局，将学生引入美的境界当中。音乐是一门艺术，教学也是一门艺术。在授课时，教师还要注意运用感情，并将感情传递给学生，让美的心灵潜移默化地影响学生。在学生唱的时候，教师要用欣赏的眼光、赞许的眼神去注视着他们。当他们唱得不好的时候，不能够训斥他们，这样会给学生心理蒙上阴影。在这种情况下，教师应对症下药，循循善诱，仔细分析学生的长处与不足，鼓励他们勇敢大声地展示自己，帮助学生找出节奏和韵律，使课堂处在一种和谐的气氛之中，也让学生在美好的情境中自觉接受艺术的熏陶。
2．美的氛围
音乐课堂给人的感觉是轻松活泼，师生融洽，因此很多学生都喜欢上音乐课，让自己能够在乐海中享受美的氛围。当然我们也应该张弛有度，营造良好的氛围必须是师生之间关系融洽，能够默契配合，教师教得热情高涨，学生学得积极主动。为了激发学生学习的兴趣，我也十分注重学生的个性，根据性格的不同因材施教，有针对性地对每一位学生都进行启迪，充分发挥他们学习的主动性和积极性，并且运用表情、姿态等方式，将音乐信息传递给学生，让他们能够在欣赏音乐的同时，随着教师的指引领悟音乐的魅力，并迅速进入自己的艺术想象之中。
3.美的意境
美的意境需要在教师的指引下，学生通过自己的感悟进入到音乐的意境当中。在课堂教学中，我们引导学生掌握音乐要素，坚持以审美教育为核心，培养学生对音乐的爱好和兴趣，通过音乐教育来启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，激发他们对美的渴望和追求。因此，在音乐实践活动中，我们要让学生主动去探究音乐，去发现音乐，感受音乐，展现音乐的律动，启迪学生去想象美，并学会创造美，使学生能够真正地在音乐知识的海洋中遨游，切实提高自身的审美能力。在学完教材内容之后，教师可以适当地选择一些流行歌曲或者民歌、民谣、影视歌曲等，先让学生静静地听两遍，在介绍完歌曲背景之后，再和学生一起探讨，分享歌曲所表达的含义和内容。
三、提高初中音乐教学的策略
1、教师要更新教学观念
在现当代的教育背景和教育形势下，教师要有与时俱进的思想理念，要善于更新教学观念，以推动初中音乐教学的全面发展。尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式。从中，只要我们教师认真冷静思考就不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时代发展的问题：如课程过于注重知识的传授；课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性；内容的繁多与书本知识的过于偏重，使教学脱离了生活及社会发展的客观需求。学生的音乐学习呈现出两种背离的现象，一种是学生只会唱而不太了解音乐的常识，因为这种学生拥有良好的唱的天赋；而另一种则是只了解常识而不会实践。因此，教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生，要更新教育观念，不要向以前那样认为只要教会学唱歌就完成了音乐教学任务，要加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学生美育的全面发展。更新教学观念，在时代经济的指引下提高我们初中音乐的教学质量和教学水平。
2、合理设计教学环境
为确保音乐教学的顺利进行，教师要营造一种良好的学习音乐的环境，让学生一进入教室就能感觉到浓厚的音乐氛围，激发他们对音乐的兴趣。音乐老师在设计、创新教学环境过程中，应重视教学环境的营造，创造音乐情境，利用音乐语言、实物演奏、音乐效果渲染、多媒体等教学工具为教学营造一个形象生动的情景，以提高他们学习音乐的热情。教室是学习音乐的重要场所，室内环境的设计质量，对学生的心理有较大的影响。它对于学习音乐的积极主动性有至关重要的作用。因此，教室的设计必须具备强烈的音乐氛围，音乐设备布置整齐有序，黑板、墙面等绘有和音乐教学相关的乐器图、乐谱表、乐理基本知识等。此外，按照教学任务、内容的要求还应该合理摆放桌椅，最好是按排布置，当然还有圆形、半圆形或者其余的摆放方式。但需要注意的是，课桌椅的布置应该符合教学任务、内容以及学生活动的要求，不必苛求一种固定的模式。
3、要突出学生主体地位
初中音乐教育， 其目的是让学生通过音乐学习获取音乐基础知识和基本技能， 提高音乐的鉴赏能力。初中生虽然已经具有一定的音乐知识和音乐能力，但因为平时接触人文艺术的机会较少，音乐基础知识掌握得比较零散。许多音乐教师在教学过程中不研究学生实际情况，往往先入为主，只是根据自己的经验和音乐知识储备来选择教学内容和教学方法，不注意培养学生音乐学习的兴趣。教学手段基本以反复欣赏音乐和分析作品为主；教学过程中也是以教师讲、学生听为主，较少有师生的交流讨论。在教学过程中学生的主体地位得不到真正体现， 这样学生很难对学习的内容和教师的教学方法产生兴趣，从而也就影响了学生对音乐鉴赏过程的体验，影响学习效果。
4、更新多媒体设备，并落到实处。
学校等有关教育部门应当平衡资金的投入，建设音乐课程需要的多媒体教学设备， 帮助教师和学生完成教学任务。更为重要的是，不能让这些设备成为摆设，应当充分利用起来。这样不仅可以激发学生的学习兴趣， 还可以优化课程质量，优化资源配置， 不至于造成资源的浪费。
实践证明，经过教师的引导，学生对于音乐课的兴趣逐渐提高了，他们的音乐情趣以及鉴赏能力都得到了很好的发挥和巩固，与此同时，音乐教学的效率也得到了相应的提高。
参考文献：
[1]应倩.初中音乐课有效教学策略的研究和实施[J].英语教学研究.2009（3）
[2]罗琨.关于初中音乐教学艺术的思考[J].读与写（教育教学刊），2010（05） |
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