贵州省岑巩县中等职业技术学校       557800

     摘要：学校教育中的美术教育对促进学生全面发展，提高学生素养，造就学生完善人格具有独特的作用。在职业学校，美术教育更为重要，要使培养的学生能适应未来社会的要求，具有立业、创业的能力，使职业中学美术教学跟上时代的步伐，职业中学的美术教学就要针对职校特点、学生特点精心设计，在培养学生知识、能力、情感等方面多作努力探索，教学中就要求创新、求实效、求特色，要让每一个学生都能在美术学习过程中体验到成功的喜悦，帮助学生树立自信、恢复自尊，成为对社会有用之才。

      关键词：职业学校；美术 ；教育

一、职业学校美术教育的必要性和重要性 
　　绝大多数学校存在着旧的教育观念，总是认为职业学校的目的是培养学生相关的专业知识和技能，在短短的三年里，不要让“无关”的副科占去太多的时间，只要按照规定开设相关课程，应付过去就行了。即使是开设美术专业的学校，也只是片面地追求美术技能的培养，重技能而忽视了审美教育。这些思想还很有市场，不得不引起我们重视和反思。� 
　　职业学校的学生，年纪很轻便要走进社会，思想尚未成熟，他们对美的鉴别力不高，迫切需要主流文化、高雅文艺去引导。因此，作为美术教师，有义务与责任对美术的美做出阐述，提高学生的美术欣赏能力，让他们知道，生活中哪些东西是美好的，哪些东西是丑陋的，并且学会怎么摒弃丑陋，欣赏美好。
　　美术能丰富学生的精神生活，给学生足够的精神“粮食”来汲取营养，鼓舞志气，让他们自觉地抵制一些颓废、消极思想的侵蚀，每天精神奕奕，心情愉快地进行学习。不仅如此，美术还能使学生扩大文化视野，开拓思维，广泛接触人文科学。� 
　　职业学校美术教育的重要性，还在于作品的主题思想给人们的启迪熏陶。语言无以表达的情感，文字难以阐明的哲理，美术语言却能形象地描绘塑造。赏心悦目之际，恰乃潜移默化之时。即使在美术技能训练过程中，也具有这种于不知不觉之中触及心灵的功效。 
　　诚然，职业学校学生的学习内容相对大学生来说较为简单，但比大学生的学习内容更具实用性和直接性。而且，很多的学生走上工作岗位后，有了社会阅历、工作经验后，不断充电，向更高的层次迈进。这就是需要有强大的精神动力去鼓舞他们不断探索，追求卓越。在这时，美术也会发挥着其独特的推动作用。� 
　　美术教育还能培养职校学生健康的、积极向上的审美心理，促进学生的个性发展，帮助学生树立自信、恢复自尊，让每一个学生都能在美术学习过程中能体验到成功的喜悦，帮助学生树立良好正确的审美观，在具有立业、创业能力的同时也能适应未来社会的需求，成为对社会的有用之才。
　　二、正确认识美术教育的功能，克服美术教育的功利化 
　　美术是整个课程体系中不可分割的组成部分，对学生人格的完善和品德的培养有着非常重要的作用。放眼当前我国职业中学的美术教育工作，更多的体现的是一种以高分和高升学率决定的教育观，在这一点上，学校的做法和学生的态度保持在同一水平线上，大家都在为怎么获得考试的完美结果而焦头烂额，统统将学生考取大学美术系视为职业中学美术教育的唯一目标。作为素质教育的重要环节，美术教育在其中发挥的作用非同小可，办学者和任课教师不能窄化对中学美术课程的定位，而是要以长远的眼光重新审视美术对个人的终身影响，只有认识这一点，美术教育在职业中学才可能真正被重视，也只有这样，才能走出“重眼前、重显性价值，轻未来、轻隐性价值”的功利主义误区。 
　　三、 美术教育应注重人文思想教育 
　　人文思想，是指高度重视人和人的价值观的思想态度。它关注人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统，关注人的自由与平等，人与社会、自然之间的和谐等。 
　　人文思想是人本教育的核心。人本教育是“以人为本”的教育，视人格完善为教育的终极目标。突出人文科学的价值，将人文教育贯穿于教育的全部过程中，使整个教育人性化、人格化、个性化。强调学生自己去思考、感受和发现，自己体会人生哲理和文化价值；强调人的自由、尊严和人格，重视学习者的自发性和主动性及发展潜能。鼓励学生自己求知、自己探索、自己去澄清、判断价值，从探索和澄清中获得知识和成就感。学生在学习活动中相互尊重、相互接纳、相互关怀。在人本主义教育内涵中，不仅强调自我意识的完善，并且倡导关心他人、关心社会、关心自然，培养学生能够与他人合作，有效交流、和谐共处。 
　　四、激发学生的学习兴趣，提高学生效率 
　　“人类教育的真正目的，是充分发掘一个人的潜能，帮助学生发展各方面的能力；让学生不断完善自我，在努力实现自我的同时也为社会作贡献。”职业中学的任务是为社会培养综合性人才，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。多媒体技术能为学生的美术课创设理想的视觉条件和环境，能营造出美的氛围，引起学生对美的情绪反映，激发同学们欣赏美术作品的兴趣，使学生受到美的感染和熏陶，达到审美教育的目的。用多媒体技术展示的作品为数字化图像，画面精美逼真，可以展示全图，又能作局部放大欣赏。例如，在上素描、色彩课时，教师要分析学生习作，一张4开的作业很难让全班学生看清楚，在分析中还得依靠教师的口头讲解，而学生对这种一成不变的教学方式十分厌倦，以一种消沉低调不积极配合的态度来应付学习。而通过多媒体手段对作品的局部放大，就能清楚、完整、全面地讲解到作品的细部，从而帮助学生认识到作业的优点和缺点，如线条的排列、色彩的对比、笔触的摆放等。它符合当今中学生好奇心强，喜欢新鲜事物的心理特点，能极大地调动他们学习的兴趣和积极性，从而由被动学习转变为主动学习。学生在这种氛围下学到的知识，才算是真正对自己有用的知识。 
　五、培养学生的审美创造能力 
　　美术不以培养学生感受美和鉴赏美的能力为最终目的，更重要的是培养他们 的审美想像力和创造力，提高形象思维能力，以他们所学到的知识和技能，去从事改造生活的实践。著名美术家丰子恺先生说过：“想像是绘画上极其重要的一事，有形的东西，可用想像使它变形；无形的东西，也 可以用想像使它有形。”孩子们充满幻想，我们应该因势利导，将他们的丰富的想像力转化为审美创造力。这 种艺术的审美创造活动，以他们逐渐形成的想像力为前提，又以在美术课中逐渐学到的技能技巧为必要途径。 所以美术技能技巧的训练在中学美术课中仍然占有重要地位。学生们运用所学到的有关线条、色彩、比例、构 图、透视、解剖、质感、肌理等造型手段，以及对客观事物的观察分析能力，在老师的指导下就能够变无形的 想像为可视的形象，创造出具有一定审美价值的美术作品来。 

　　艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的提高，能够身心和谐地健康成长。 
　　参考文献： 
　　[1] 《义务教育美术新课程标准》 
　　[2] 秦明芳：《浅议高中美术鉴赏课》，《学理论.中》；2011年