甘肃省兰州市西固区柳泉中学    毛 娟

摘要：在音乐教学中，受传统教育理念的影响屡见不鲜，作为教师应当不断的充实和提高个人能力，树立素质教育理念，积极投身于教育教学中，使学生的认知能力和情感教育齐头并进，对此我谈谈如何培养中学生音乐欣赏素质和培养音乐欣赏素质的必要性。

 

关键词：（1）主题熟悉法（2）整体熟悉法（3）情感渲染法

 

教育是人类伟大的事业，教师是地球上最阳光的职业，教育的目的是教书育人，作为一名中学音乐老师，不仅要带好音乐这门课，教会学生乐理知识，成为一名“乐师”,而且要成为学生全面健康成长的指导者，成为“人师”。正所谓“教学相长”，教师从教之始，也是认知学生和教师职业的开端，新时代的教师应该具备的不仅是教学技巧，还要有分析问题，解决问题，总结经验的能力。作为老师要用发展的眼光看待学生，还要不断充实提高自己，实现自身的可持续发展。我在音乐教学实践中，使我有了一些音乐欣赏的教学方法，在音乐欣赏中使教育性和审美性紧密结合，寓教于乐，提高教学效率，收到了一定的效果。

音乐欣赏能力的提高，音乐审美结构的形成，离不开音乐欣赏的具体实践，通过音乐欣赏，使得音乐这种深刻影响人们精神生活的艺术，发挥它应有的作用。音乐欣赏由初级到高级的发展，将会逐步形成完备的音乐审美心心理结构的形成，审美心理结构形成的基本标志是：音响感知，感情体验，想象联想和理解认识的全面发展与协调运动。在音乐欣赏课的教学中，我采取主题熟悉法，效果极佳。因为主题是效果的核心，也是乐曲结构发展的基本要素。欣赏主次分明，教学重点在“听”字上，对于了解主题的乐段，主题的素材，主题的动机，主要是通过“听”来实现的。对于农村中学生来说，背记一部作品是不容易的，但如果熟悉主题就能起到提纲挈领的效果，以后不管采用什么形式的演奏，都能理解到乐曲所表现的主题。音乐欣赏课受到学生阅历浅和教学条件的制约，我在具体实践中采用乐器、多媒体、和录音机等教具，有时也可用演唱来了解作品的主题情绪、主题风格，以完成教学目标。

对音乐的整体欣赏是感性欣赏到理性欣赏的高级阶段，教师可根据欣赏曲目所描绘的意境让学生写出自己的情感体验。如：在欣赏九年级第五册，第五课德沃夏克的e小调第九交响乐时，我对学生采用分组讨论教学法，要求学生写出自己的情感体验，征集学生的答案如下：

1、回忆、沉思、悲痛。

2、悲伤的带有哽咽的主题音调。

3、充满深沉的情绪。

4、远离亲人的倾诉。

5、表现游子对祖国的怀念。

学生答案虽然形式不一，但有曲径通幽之妙，他们所指向的情感体验在性质上和音乐比较接近，而且与原作的感情内涵基本吻合。为实现教学目标具体要求如下：在欣赏过程中要求学生注意乐章与乐章之间的连接，在不间断的情况下，听清每个乐章的速度变化、节拍特点、力度变化结合地域风格、时代背景、作曲家个人风格（戏剧性、抒情歌唱性、舞蹈性及诙谐性等在音乐发展中所体现的情绪变化）使学生对作品中的艺术形象有更为深刻的理解，从而达到学生和作品所表达的情感共鸣。

三、            情感感染法

音乐是一门情感艺术，由于音乐在人类社会生活中巨大作用，完备的音乐审美心理结构已成为人类精神文明的一个重要标志。音乐创作以抒发情感为主，学生对音乐的理解也应以情感为重，具体环节：感知美、理解美、创造美。引导学生走向真善美的境界，从审美角度看，音乐欣赏的情感美其内涵是丰富多样的。美感的教育培养贯穿于教学始终。如听到贝多芬《命运》交响乐时，使学生感受到了奋斗进取的情感；听到《二泉映月》会引发学生的深沉叹思；听到《黄河怨》时，使学生理解到那悲愤的控诉；而听到《春节序曲》时，使学生感受到那欢欣鼓舞，喜气洋洋的春节集会……随着不同主题的音乐响起，人类的情感随之变化。作品中所创造的具体音乐形象对人的情绪起伏起着巨大的作用。音乐作为美感艺术，也是情感的教育。没有情感的音乐是没有生命的，通过音乐欣赏在探索美的素质教育中寻找美的感受，调动学生的审美情绪，从而获得精神的愉悦。在对音乐感情基调认知后，在教学中渗透对学生人生观，价值观的导向和培养，在音乐欣赏课堂上达到传授知识，陶冶情操和教化心灵的目的。

音乐欣赏素质的培养是音乐能力培养的前提，欣赏素质的培养是在理解的基础上通过多方面的引导方可奏效，而音乐能力的培养是在对音乐有一定的认知能力的基础上刻苦训练的结果。这就要求我们每位音乐教师在平时教学中注意音乐欣赏素质的培养，使学生在从音乐中吸收营养，启发思维，加深理解，从而认识美，创造美！

【参考文献】

1.周懿:《论创新素质教育》,原载于《三湘高校论坛》

2.王家强:《刍议音乐教学的创造性原则》,原载于《中小学音乐教育》

3.徐坤:《浅谈音乐教学的创新与实践》,原载于《儿童音乐》